热门:“看完《乐队的夏天》，我突然不想再听摇滚乐了”

本篇文章3978字，读完约10分钟

原版书简君书信被收录在话题#5人1#新裤子1#摇滚1#乐队的夏天1《乐队的夏天》第二季结束了。 作为追逐二季的铁粉，书单君本来就很欣赏小众的摇滚乐，可以进入大众的视野。 结果能看到是令人高兴的，但其喜悦中也潜藏着摇滚音乐一旦着火，或卷入资本游戏，很多东西都会改变味道的担忧。 很多摇滚音乐家说，资本终于向摇滚音乐伸出了手，但被资本包裹的摇滚音乐不纯粹，我也不想听。 这种担心其实是没有道理的。 因为热情纯粹的创作，容易扭曲变形为资本游戏。 受资本诱惑，原来的摇滚乐还能“摇滚”吗？ 《乐队的夏天》把摇滚乐带到了大众面前。 然后，是达成了摇滚乐还是破坏了摇滚乐？ 今天，书单想结合一本讲述这个乐队故事的书《出生摇滚》，谈谈一点乐队的过去。 很多在梦想和生计之间挣扎的年轻人都能从他们的故事中找到自己。 “为理想而战是什么，只能为钱而战”“乐夏”播出后，在WeChat的力矩上一夜之间大量出现摇滚迷，不听摇滚，“不要急躁”，有点跟不上时代。 但其实，摇滚圈有句老话。 年轻人不要努力，老板会摇滚。 摇滚本来就是没出息的代名词，“不是现实的梦想”。 这个爱好虽然小人也赚不了钱，但依然有很多年轻人奋起投入，形成了自己的圈子和“标杆”。 新裤子是“标杆”之一。 在去年《乐夏》的采访中，很多乐队和音乐评论家说新裤子是中国摇滚no.1，是宇宙之王。 但是，实际上，怼天怼地，牛闪闪发光的主唱彭磊，只要有一点差别就会成为工人。 在新裤子乐队诞生之前，彭磊在“北京工艺美术学校”专业化。 他是北京的年轻人，父亲画画谋生，母亲在工厂工作。 如果没有乐队，彭磊的命运大致是进入工厂，结合父母的特点，成为“刷脸盆和痰盂的工人”。 1996年，中国国内的摇滚浪潮还没有退去，彭磊和两个有志气的朋友组成了一个名为“金属厂体工匠”的乐队，之后改名为“新裤子”。 2005年左右，彩铃突然开始在全国流行，网络金曲乘着手机彩铃的顺风车，赚了很多钵。 摩登·天空的老板沈黎晖对彭磊说。 如果能创作出“老鼠爱大米”“爱两只蝴蝶”这样的歌，一定能点燃中国。 彭磊回去用心写歌，结果提交了《bye bye disco》。 沈黎晖生气地骂:这怎么能得到大众！ 那时的新裤子，充满反抗的精神，只关心自我表现，不关心大众的传达。 他们认为“写那种歌，太土了”。 他们为了赚钱，放弃了自己的音乐品味，不愿意向大众的流行文化妥协。 但有兴趣的是，当时流行金曲《qq爱》的mv是彭磊导演的。 虽然没有进入大众视野，但在摇滚的小圈子里，新裤子的地位提高了，在各音乐节开始推轴。 而且，他们又充满了争论。 新裤子的音乐风格总是在变化，从最初的朋克到后来的泥土摇晃，直到disco风格都在变化。 他们反复寻找自我和大众文化的平衡之路 年，彭磊开始步入中年，对于过去重复了好几次的东西，也能看得更清楚了。 也有上了年纪养家糊口的诉求，突然觉得应该制作大众容易接受的音乐”。 只是，歌中唱的东西也会渐渐变得无助和悲伤。 在去年的“乐夏”中，新裤子获得了冠军。 彭磊本人也因“拉黑狂魔”的角色设计意外地走出了圈外。 他们坦率地说养家糊口需要钱，在《我是歌手》中唱歌，在《随风破浪的姐姐》中成为嘉宾等，陆续接受了比较大众的工作。 但是在那样的舞台上，他们总是显得特别扭曲。 另一方面，为了更适应大众的舞台，更容易接受音乐 节目里的人经常说“无聊无聊”。 就像他们在《没有理想的人不会难过》中唱的那样，哪个为理想而战，只不过是为了钱。 但是，讽刺的是，成为更大众后，甚至失去了传达真相的机会。 在《乘风破浪的姐姐》中当嘉宾时，他们唱了这首《没有理想的人不悲伤》。 那句话是代表他们内心声音的歌词，被要求改变为是为理想而战，还是为爱而战。 在今年“乐队夏天”的第二季，最大的胜者一定是五个乐队。 五个人可以说是今年的新晋顶流 今年的节目有人嘲笑“捞五个人的夏天”。 但是，与新裤子不同，广播前5人在圈内也是相对较小的乐队。 很多喜欢摇滚的人不一定听说过他们。 五个人的歌经常用海丰方言唱，在采访中，他们坦率地说:我们喜欢土烂，不要做庸俗的事。 这是五个多次艺术初学者，一直贯彻执行的理念。 参加乐夏时，5人擅自改变歌曲，成为节目中第一个被淘汰的乐队。 对于教练的提问，5名成员仁科不介意地说:“没关系。 我想你(导演)能找到更好的工作。 五个人帅得像镇上的流氓，一下子把他们团团转。 如果说北京出生的新裤子的成员代表了最正宗的京圈摇滚青年，那么五个成员仁科和茂涛是踏实的城镇青年。 他们都出生在广东海丰这个县里 16岁的仁科在工艺美术班学习画画，老师说拿毕业证书付50元。 他说:还有五十元吗？ 那我就不要了 毕业后，仁科在贝雕厂工作，工资极低，每天画装饰用的贝壳。 茂涛高考失败后，在广州的唱片店工作，平时也摆摊子，度过了拥挤的一天。 成了五人组后，他们住在广州的石牌村。 那是广州有名的城中村，周围是cbd大楼，但去了石牌村，好像马上到了另一个天地。 大楼和大楼之间的距离不到一米，可以把头伸出窗户的两家来拍对方。 当地把这里的大楼称为“握手大楼”。 来广州战斗的最底层人都租在这里 像摊位、烧烤、租赁盘、无业游民、混交、妓女、仁科茂涛这样的音乐家 他们俩在这里一个人租了单间，每月借300元。 这里是五个人的音乐根。 其实，多年前，书单君就很喜欢五个人。 那时，周围没有人听说过他们。 我自己的歌单上收集了一些他们的歌，在地铁上戴着耳机听。 我喜欢五个人是因为他们的歌词。 他们的歌有真正的底味，土是土，带着潮水。 他们喜欢写县城和城中村的故事，在街头摆摊子，卖被城管打的“走鬼”画。 人口贩运画廊的妹妹和出生在农村的服务员的爱情故事。 拼命工作攒钱，想找回初恋，但找到了结婚的卡车司机。 住在烂尾楼的流浪汉县城骑自行车拉猪的年轻人 这些人在五个音乐中，构成了南方县的潮湿破坏性的味道。 当我听说今年的“乐夏”有五个人的时候，他们的音乐在这个舞台上不顺利，我想他们很快就会被淘汰。 后来，他们还是被淘汰了，但因为仁科的满口跑列车和个人魅力的火灾。 多次被淘汰，一直被撤回，最后成为亚军。 我心里为他们高兴，但我不担心他们还会成为自己喜欢的五个人吗。 大火后，仁科茂涛两个城市的青年也开始进入资本市场，与天猫合作，做李佳琦的随身物品直播，自己也开了淘宝店，开始销售乐队的周边产品。 在《乐夏》节目播出后，有人问我和以前有什么变化吗？ 仁科忍不住笑了起来，说:“现在到处都被认出来了，已经飘了。” 2009年，五条人的第一张专辑《县城记》中有推广一词。 立足世界，放眼海丰。 那是五个人刚成立的时候，两个人都住在失败的城中村。 这个推广完全只是开玩笑和玩笑。 11年后，这句话突然变成了现实。 两个城市的青年突然来到大众视野的最前线，已经没有人认为他们“土烂了”，但赚钱后，他们会“俗”吗，没人知道。 我不知道成为主流的是胜利还是背叛，自己喜欢的是非常小的人们，虽然没有进入大众的视野，但是否有完全击中你的心的感觉。 有一天，这东西突然变成了大众，周围的人开始谈论它，你开始担心:被大众看到是件好事，但味道不变吗？ 会不会变得不纯粹，成为被资本压榨的牺牲品？ 正如演奏家临鸿飞所说，他是以前听过“求佛”“我的好兄弟”的朋友，最近突然听说了“重塑雕像的权利”。 他心情多而杂，不知道这是娱乐的胜利还是艺术的胜利。 书单你对五个人是这样的心情。 很多摇滚迷在《乐队的夏天》播出后也抱有这样的担心。 希望好的同时，希望太多人没有意识到那个好。 这真是一种扭曲的感觉 摇滚和所有的艺术一样，本身就是扭曲的。 纯粹脆弱，过度关注容易扭曲，很难保持原样。 像摇滚乐这样的东西，如果不是纯粹的，只是为了赚钱而唱歌的话，真的最好不要听。 但是，既然创造者表现出来了，谁不希望被越来越多的人看到呢？ 所以，如何平衡大众和自己，是做艺术的所有人一生都在学习的东西。 喜欢的东西，在心里表达，很难养活自己。 随着大众的口味商业化的游戏，遵从心是不容易的。 两者难以平衡，可以说是永远的矛盾。 除了音乐，文学也是如此 许多伟大的作家写的最好的作品往往在贫穷时失去。 那时，他们不要太诱惑和选择，反而可以沉浸在创作中。 成功获得诺贝尔文学奖后，反而写不出好作品来了。 贫穷的时候，他们心里支持着动力，以为总有一天我会出去，被看到。 真的看到了，内心的动力消失了，反而觉得纯洁的爱变了。 爱不赚钱，就能赚钱，但不爱。 这是所有野心勃勃的年轻人，面对的永远矛盾。 所以最重要的是我想知道自己爱还是赚钱。 在“乐夏”的嘉宾中，大张伟和张亚东是完全不同的人。 他们都是音乐家，以音乐离家，张亚东一生埋头音乐事业，越做越精致，一成不变地应对万变。 大张伟跟着雨露，娱乐节目，脱口秀大多发展迅速，随时调整自己，跟上大众娱乐的步伐。 两个人都活着，知道自己想要什么，找到了自己在世界上的位置。 而且最痛苦的是卡在中间的人。 这也是许多有梦想的青年生存的现状。 因为我不想放弃赚钱的营生，潜在地创作，伤害梦想的纯粹。 两个都想要，结果什么也得不到，让自己很痛苦。 如何找到爱和赚钱的平衡，大体上是每个人都要学习的事件。 不仅是《乐夏》中出现的乐队们，为了在办公室谋生而工作的年轻人也同样需要学习。 无论选择哪一个，都没有对错的区别，没有高低的区别，光靠选择是否发自内心，将来是否会后悔。 一旦做出选择，就坦率地面对，身心投入其中。 毕竟，放弃坦率赚钱和坦率赚钱，同样值得尊敬。 这不是真正的摇滚精神吗？ 亲爱的“本米”如何平衡爱与糊口？ 欢迎在消息中讲述属于你的故事。 作者|轻浊|燕妮图源|照片来源于网络原标题:“读了《乐队的夏天》，突然不想听摇滚乐了”原文